La música y su Oscuro porvenir:
Recuerdo perfectamente cuando tuve mis primeros contactos con la música en mi primera infancia, lo lindo que era sentir, percibir y disfrutar de aquellas primeras canciones que sonaban en las viejas radios de transistores. Casi que no importaba mucho el idioma en que estaba interpretada, solamente era un placer disfrutar de esa CONJUNCIÓN SINCRONIZADA y ARMONIOSA de diferentes instrumentos y una cuasi perfecta AMALGAMA con las voces y coros que las componían.
Recuerdo perfectamente cuando tuve mis primeros contactos con la música en mi primera infancia, lo lindo que era sentir, percibir y disfrutar de aquellas primeras canciones que sonaban en las viejas radios de transistores. Casi que no importaba mucho el idioma en que estaba interpretada, solamente era un placer disfrutar de esa CONJUNCIÓN SINCRONIZADA y ARMONIOSA de diferentes instrumentos y una cuasi perfecta AMALGAMA con las voces y coros que las componían.
Amén de mi inocencia a la hora de
interpretar lo que querían transmitir los diferentes grupos o solistas, esas
canciones quedarían en mi memoria casi para siempre, por que tenían en su composición,
melodías destacadas que luego las tarareaba de camino a la escuela. Inconsciente
de que estaba consumiendo un material legendario y perdurable (a pesar del
olvido de muchos), me pasaba mis días y momentos de juego muy bien acompañado de
la radio que mi Madre solía utilizar, o de los Discos de vinilo que tenia a
bien “obligarme” a escuchar.
Era una vida sencilla y sin
complicaciones pero que se llenaba de momentos musicales inolvidables y que marcarían
mi vida. Así transcurrían los días de semana; pero los fin de semana eran
diferentes ya que mi padre estaba en casa y el tenia gustos musicales muy
diferentes a los de mi Madre, gracias a el conocí a: Mozart, Beethoven,
Tchaikovsky, etc. Tenía un cóctel perfecto para mis oídos, pero al ser un
infante poco y nada me interesaba saber quiénes eran; pero si se me quedaban en
la cabeza aquellas grandes composiciones musicales.
Pienso que la variedad fue lo que me
benefició a la hora de conocer bien a música y aunque no soy músico, puedo
decir que soy un Amante de la buena música y esa era una de las características
fundamentales de las personas que son mis contemporáneas. Todas esas características
que describí anteriormente, era moneda corriente en esas generaciones que datan
desde la década de los 60’s hasta finales de los 80’s, para esas generaciones
el advenimiento de su adolescencia significaba que tendrían que atravesar un
RITUAL muy importante para sus vidas y ese RITUAL fue escuchar la Música en
Frecuencia Modulada. (FM).
Hice esta pequeña reseña de cómo los de
mi generación y otras un poco anteriores y posteriores llegamos a conocer y
disfrutar por varios años el desarrollo y evolución de la música, pienso que su
límite de crecimiento fue el año 1995. A partir de ese momento todo fue un
declive y una bastardización de la música hasta límites insospechados. Como era
de esperarse la tecnología se anotó la mayoría de los puntos a la hora de
idiotizar la creatividad de los nuevos “músicos” que surgieron una vez empezado
el nuevo milenio. Es triste esa situación pues fue la misma tecnología la que
le permitió a los músicos encontrar nuevas fuentes de inspiración y desarrollo
musical a inicios de los 70’s. con la aparición de los sintetizadores electrónicos
y las mas primitivas computadoras, los grupos pudieron expresarse musicalmente
hablando y mejorar sus composiciones a la vez de agregarle nuevos sonidos sin
perder la calidad, el talento y la interpretación.
Pero la realidad nos está demostrando
que no solo los consumidores se han IDIOTIZADO gracias a la industria, sinó que
la mayoría de los “Músicos” lo han hecho de igual manera aceptando las normas
del consumismo masivo y rápido, vendiéndose al mejor postor y siendo utilizados
como LADEROS de las nuevas “luminarias”. La gran culpable de esto es la
industria en si, ya que aprovechando las nuevas “tendencias” de consumismo y las
características de los individuos más jóvenes han dictado nuevas formas de explotación
de recursos pobremente musicales a fin de distribuirlos masivamente y que sean
consumidos por la mayoría de las nuevas generaciones.
Recuerdo haber visto un vídeo en el que dos generaciones se juntaban para brindarnos un espectáculo musical, en este vídeo aparecían: Frank Sinatra y Elvis Presley, dos de los mejores intérpretes que haya parido la música, ambos muy talentosos; demostraron que se puede convivir con las nuevas generaciones siempre y cuando estén a la altura o supere en CALIDAD a la anterior. Y sin ningún tipo de egoísmos ambos talentos disfrutaron esa presentación y por supuesto ambos quedaron marcados a fuego en la Historia musical. En tiempos posteriores, para ser mas exactos en la segunda década de este milenio, se juntaron interpretes de la “vieja escuela” y los nuevos “exponentes” resultando en presentaciones de vergüenza ajena y de muy mal gusto por sus características extremadamente básicas, planas y paupérrimamente mediocres. No vale la pena mencionarlos dada su corta y despreciable vida, es decir que nadie se acordará en pocos días de ese material porque hay otro de la misma pésima calidad esperando ser engendrado para ser consumido por las hordas de necios.
Lo peor de todo son los llamados “Influencers” que pululan en las redes sociales, vendrían a ser como los gurús de la forma de vivir de estas nuevas generaciones, es decir que; les dictan como vivir, vestirse, comer, pensar, decidir y muchas otras características que todas las personas teniamos de forma natural e independiente y eso nos diferenciaban del resto de seres vivos. Las nuevas generaciones no son más que un conjunto de pusilánimes huecos a los cuales es fácil implantarles cualquier cosa con las que se les quiera manejar. Ya no existen las modas por gusto, sino por imposición de las diferentes industrias orientadas al consumismo masivo. Lamentablemente los jóvenes son tan maleables y manejables que da hasta vergüenza ajena lo fácil que se dejan llevar por “la moda”, por cierto una moda que no durara más de tres meses y que fácilmente será olvidada para siempre.
Una
palabra dejada de lado es “Rebeldía”, pero aquella rebeldía con fundamentos;
aquella de la que las pasadas generaciones tenían como principal característica,
una rebeldía sana y muchas veces con Fundamentos validos y que le aportaba mucho a este mundo. Hoy en día solo son
poses y ego, solo para obtener adulaciones baratas y pasajeras. Las nuevas
generaciones solo admiran el envase lleno de colores pero su contenido es
absolutamente VACÍO. Podríamos llamarla LA GENERACIÓN HUECA aquella comprendida
entre los años 2000 – 2015, una generación contaminada por las imposturas de
las redes sociales y el nulo pensamiento. No habrá nuevas Revoluciones en
ningún sentido de la vida cotidiana por que estas generaciones son perezosas.
Esta
publicación está relacionada con un artículo que leí, a cerca de las “Nuevas tendencias
en la industria Musical”; me inquietaron muchos de los razonamientos que leí en
ese pasquín y tendré que resignarme a estos cambios que no le harán nada bien a
la música en sí.

La industria musical siempre había sido una picadora de talentos o maquina de embutidos (por cierto imagino que las partes tiernas de calidad se la llevan ellos, los de la industria y a los consumidores les dan los restos de "grasa y desecho"), solo unos pocos alcanzaban cierto estatus como para enfrentarla y decidir que hacer con sus carreras y sus producciones musicales, esa fuerza la conseguían a través de su talento y su bien hacer; no necesitaban de ningún “empujoncito” si realmente eran poseedores de ciertas cualidades que lo hacían un artista completo. La industria musical se arrodillaba ante los logros obtenidos por esos talentos y por cierto tiempo los mimaban dejándolos “HACER Y DESHACER” de acuerdo a sus convicciones. En este articulo que cité al inicio de esta publicación, se menciona a la inteligencia artificial como el futuro de la música, nefasto por cierto porque vista esa tecnología y los productos actuales, he de decir que los seres humanos TALENTOSOS desaparecerán más pronto de lo que imaginamos y esa inteligencia será la artífice de productos aun más livianos, ordinarios y de poco peso cultural sin mencionar el esfuerzo que conllevaba perfeccionar el talento a través de los años, con educación, largas horas de practica y la prueba y error.

La industria musical siempre había sido una picadora de talentos o maquina de embutidos (por cierto imagino que las partes tiernas de calidad se la llevan ellos, los de la industria y a los consumidores les dan los restos de "grasa y desecho"), solo unos pocos alcanzaban cierto estatus como para enfrentarla y decidir que hacer con sus carreras y sus producciones musicales, esa fuerza la conseguían a través de su talento y su bien hacer; no necesitaban de ningún “empujoncito” si realmente eran poseedores de ciertas cualidades que lo hacían un artista completo. La industria musical se arrodillaba ante los logros obtenidos por esos talentos y por cierto tiempo los mimaban dejándolos “HACER Y DESHACER” de acuerdo a sus convicciones. En este articulo que cité al inicio de esta publicación, se menciona a la inteligencia artificial como el futuro de la música, nefasto por cierto porque vista esa tecnología y los productos actuales, he de decir que los seres humanos TALENTOSOS desaparecerán más pronto de lo que imaginamos y esa inteligencia será la artífice de productos aun más livianos, ordinarios y de poco peso cultural sin mencionar el esfuerzo que conllevaba perfeccionar el talento a través de los años, con educación, largas horas de practica y la prueba y error.
Las
tecnologías no son perfectas y los CEOS (Empresario inescrupuloso y crápula) de la industria musical que piensan que
será la mejor opción para los MÚSICOS, deberían lograr el delicado equilibrio
necesario para que esa tecnología y sus espejitos de colores no nublen el
panorama de los consumidores y se mantenga algo de la calidad y talento del artista. En la actualidad se puede apreciar eso
exactamente, los consumidores son tan básicos que se dejan engañar por la tecnología
que finge ser el interprete (AUTO – TUNE), solo imaginar eso en décadas como en
los 80’s por ejemplo seria digno de ver (recordar lo que le paso a MILLI
VANILLI), sin embargo la sociedad actual es tan estúpida que hasta premia a los
“cantantes” que usan esa “ayudita”.
Me imagino
que la industria y sus galardones, le brindaran ese premio (Llamese Grammy o le que sea) a la maquinita o a
quien inventó tremendo aparato (pseudo – estafador). Los cantantes específicamente aficionados o realmente MEDIOCRES agradecidos con esta "bendición", A los músicos ni mencionarlos ya que la tecnología se encargara de sonidos básicos y fáciles de seguir y los letristas no tendrán que preocuparse por la lírica ni el sentido de las canciones ya que eso no tiene valor o importancia para los consumidores, ambos se quedaran sin trabajo. Los cantantes con una voz prodigiosa deberán de ser laderos de los "interpretes" AUTO - TUNEROS.
Supuestamente
la Inteligencia Artificial le dará DEMOCRACIA a la música y por consiguiente será
mas fácil “hacer música” y explotarla través de la Industria musical pero esto
conlleva a un decaimiento considerable en la calidad del producto final. En cualquier
rama del arte si el producto es para consumo masivo, dejara de ser ARTESANAL y
DE CALIDAD, pasando a ser un producto mediocre y de fácil asimilación. Las nuevas
generaciones tendrán entonces productos creados, masificados, masticados y
digeridos como para que sean deglutidos y desechados a las pocas horas.
Imaginemos
el mundo de hoy en dia, 30 años mas adelante, precisamente para el año 2050; ¿qué artistas y grupos de esta terrible actualidad serán
recordados con respeto y añoranza?
¿Qué estilo musical
habrá marcado una tendencia para que en ese año se creen nuevas formas de música? ¿Que grupo o Solista sera recordado como una LEYENDA de la música? Lo mismo pasa lamentablemente en varios aspectos de la Sociedad y el entretenimiento.
Siempre he pensado que la música es de cierta forma ELITISTA en el sentido de que para ser músico hay que tener talento y mucho empeño para conseguir crear obras que le agraden a muchas personas, a eso se le debe sumar la buena estrella o carisma para que ese músico pase a ser un fenómeno único, y estas características queridos lectores son de las que la Industria y el ambiente musical carece desde el año 1995. Como se supone que los músicos difundirán su música si la industria prefiere las modas estúpidas que el arte en si, por más que nos quieran hacer creer que la tecnología democratizara a la música, la INDUSTRIA será la encargada de elegir lo que las le conviene a la hora de PROMOCIONAR Y DISTRIBUIR ese material y como se ha visto estos últimos 25 años, nunca fue la mejor elección. la música siempre fue vista como un negocio pero siempre cuidando su calidad hasta finales de los 90's, de ahí en más decayeron varios factores que terminaron hundiendo a la música en la más terrible mediocridad.
En conclusión:
Recuerdo que allá por 1989 – 90 más o menos, el mundo sufrió un tremendo "SHOCK" Musical cuando se enteró de que los supuestos componentes del dúo MILLI VANILLI hacían fonomimica / Playback o como quieran llamarlo, no cantaban sus canciones, solo fingían que lo hacían; lo cierto es que a mi personalmente poco me importó por que tanto las presentaciones como sus canciones eran muy buenas y de calidad. Hice de cuenta que los dos chicos que aparecían en vídeos y presentaciones en vivo eran los bailarines y por supuesto disfrutaba mucho de sus canciones. El dúo, que en realidad fue un grupo verdaderamente existió y aunque le pese a los histéricos de siempre, dejaron su huella para la posteridad.
La reacción de las hordas ofuscadas por el supuesto engaño, quemaron, rompieron y tiraron a la basura todo el material adquirido ya sean Cd’s, Vinilos o Cassettes, acciones que revelaban su total ignorancia y respeto por la música. Más arriba mencioné como una anécdota este hecho y decía que con lo que hacen hoy en día los “talentos” nuevos y su manipulación de su voz por medio de aparatos electrónicos mas la pésima calidad de sus productos, los consumidores deberían minimo dejar de comprar semejante basura y pienso que este si es una VERDADERA ESTAFA A LOS MISMOS.
Recuerdo que mi generación, la de los 80, respetábamos mucho la música que venía de 20 y hasta 30 años atrás, y nos gustaban esos rock & roll de los 50’s, la música roquera de los 70’s y por supuesto la música Disco que gracias a la providencia influenciaron positivamente en las nuevas generaciones posibilitando un excelente desarrollo y evolución en la música.
El año 1998 fue el quiebre definitivo para las cualidades POSITIVAS de la música ya que la cantante Cher introdujo al mundo su Canción “Do you Believe” la cual utilizaba el tristemente famoso (AUTO – TUNE), dando lugar al inicio de una era oscura para la música aunque según dicen los productores de esa canción, la intención era hacer lucir mucho mas moderna la canción. LO MAL QUE LE HICIERON A LA MUSICA. Sin saberlo, la cantante CHER estaba jodiendo al mundo musical. Es hasta irónico pensar, que una BUENA CANTANTE utilizó esa tecnología por aquel entonces como una herramienta más, hoy en día se volvió UNA NECESIDAD EXTREMA.
Recuerdo que allá por 1989 – 90 más o menos, el mundo sufrió un tremendo "SHOCK" Musical cuando se enteró de que los supuestos componentes del dúo MILLI VANILLI hacían fonomimica / Playback o como quieran llamarlo, no cantaban sus canciones, solo fingían que lo hacían; lo cierto es que a mi personalmente poco me importó por que tanto las presentaciones como sus canciones eran muy buenas y de calidad. Hice de cuenta que los dos chicos que aparecían en vídeos y presentaciones en vivo eran los bailarines y por supuesto disfrutaba mucho de sus canciones. El dúo, que en realidad fue un grupo verdaderamente existió y aunque le pese a los histéricos de siempre, dejaron su huella para la posteridad.
La reacción de las hordas ofuscadas por el supuesto engaño, quemaron, rompieron y tiraron a la basura todo el material adquirido ya sean Cd’s, Vinilos o Cassettes, acciones que revelaban su total ignorancia y respeto por la música. Más arriba mencioné como una anécdota este hecho y decía que con lo que hacen hoy en día los “talentos” nuevos y su manipulación de su voz por medio de aparatos electrónicos mas la pésima calidad de sus productos, los consumidores deberían minimo dejar de comprar semejante basura y pienso que este si es una VERDADERA ESTAFA A LOS MISMOS.
Recuerdo que mi generación, la de los 80, respetábamos mucho la música que venía de 20 y hasta 30 años atrás, y nos gustaban esos rock & roll de los 50’s, la música roquera de los 70’s y por supuesto la música Disco que gracias a la providencia influenciaron positivamente en las nuevas generaciones posibilitando un excelente desarrollo y evolución en la música.
El año 1998 fue el quiebre definitivo para las cualidades POSITIVAS de la música ya que la cantante Cher introdujo al mundo su Canción “Do you Believe” la cual utilizaba el tristemente famoso (AUTO – TUNE), dando lugar al inicio de una era oscura para la música aunque según dicen los productores de esa canción, la intención era hacer lucir mucho mas moderna la canción. LO MAL QUE LE HICIERON A LA MUSICA. Sin saberlo, la cantante CHER estaba jodiendo al mundo musical. Es hasta irónico pensar, que una BUENA CANTANTE utilizó esa tecnología por aquel entonces como una herramienta más, hoy en día se volvió UNA NECESIDAD EXTREMA.
No me mal interpreten, no estoy en contra de la tecnología, siempre y cuando esta sea en beneficio para los artistas sin perjudicar sus talentos y no para la industria y sus ingresos.
En el
año 2050, las nuevas generaciones recibirán influencia de la I.A. (inteligencia
artificial) la cual les brindara productos así mismo; Artificiales, vacíos, insípidos,
superficiales y creados por maquinitas que hacen ruiditos. ¿Ya no existirán los
grandes Guitarristas, violinistas, pianistas, cantantes, bateristas, etc? Como reza el título de esta publicación:
"La música y su Oscuro porvenir".






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